Un regno che gioca un ruolo fondamentale ne Il Signore degli Anelli: Gli Anelli del Potere è il regno dei nani e la loro capitale sotterranea di Khazad-dûm. Peter Mullan interpreta il reggente del regno nanico, Re Durin III, un tradizionalista che teme gli indicibili mali che potrebbero scatenarsi se i nani scavassero troppo in profondità sotto la montagna in cui risiedono. Il figlio di Durin, Durin IV, accetta di aiutare i suoi amici elfi in segreto e in aperta sfida con il padre, e questo porta a un’aspra rottura tra i reali nani che modella la traiettoria della Terra di Mezzo in futuro.
In un’intervista esclusiva a CBR, la star de Gli Anelli del Potere Peter Mullan parla dello sviluppo del personaggio di Re Durin III, elogia il cast e la troupe per aver creato un ambiente sicuro e rilassato in cui giocare e parla dell’acceso confronto del suo personaggio con il figlio.
Peter, mi sembra che alcune delle tue scene più succose siano state dirette da Wayne Che Yip. Com’è stato lavorare con lui?
Peter Mullan: Wayne è stato adorabile! [È stato molto dolce, ma ho girato solo una o due scene con lui. Il resto è stato con Charlotte [Brändström], che si è occupata di tutte le cose succose. Tutti i registi della prima stagione erano molto dolci, molto alla mano. Non ho lavorato con il primo regista, J.A. Bayona, che aveva già fatto i suoi episodi. Wayne e Charlotte mi hanno ricordato David Yates, che ha realizzato i film di Harry Potter. Quello che hanno fatto, che è difficile da fare in un franchise a grande budget – e non c’è niente di più grande de Il Signore degli Anelli – [è stato] farlo sembrare un film di studenti.
Devi far sembrare che non sia una cosa troppo grande. Se lo fai sembrare una cosa importante, rendi nervosi gli attori. È fondamentale che gli attori si sentano sicuri e rilassati e che possano provare le cose, sentirle e poi magari provare qualcos’altro per dare al regista quello che sta cercando. Bisogna fare in modo che non sembri una cosa importante e questa è la chiave per tutti i film a grande budget, che si tratti di Mission: Impossible, James Bond o qualsiasi altra cosa. Uno dei compiti principali di un regista è quello di tenere a bada tutte queste cose, perché se trapelano si bloccano. Nessun attore sano di mente entra per la prima volta in quei set e pensa di poterlo riempire facilmente. Ci vuole un po’ di pazienza per dire a se stessi che si è padroni di questa sala reale, di questa montagna o di qualsiasi altra cosa ci si trovi. Devi stranamente far finta che non esista nulla di tutto ciò, tranne quando è opportuno.
Per mantenere questa autenticità, c’è stato qualcosa nella descrizione del personaggio o nella sceneggiatura che ti ha aiutato a trovare la tua interpretazione?
È stato difficile, nel senso che non ho mai ricevuto i copioni completi, ma solo le scene in cui ero presente. Quando me li mandavano, mi davano tutte queste [ridicole] sicurezze. C’erano nomi falsi sul copione, cosa che mi confondeva incredibilmente, e non capivo perché facessero tutte quelle cose. Per me c’è stata una scena chiave, quella tra me e Owain [Arthur] sul nostro legame di padre e figlio.
Dal punto di vista della recitazione, era davvero semplice. Era scritta bene. È padre-figlio. Ho quattro figli, quindi non è un grande salto mentale immaginare di essere sul set con un figlio che ami alla follia, ma senti la responsabilità di questo. Tutto questo è stato molto semplice e la chiave, per me, è stata la bellezza di Owain, sia come personaggio che come persona. È un ragazzo adorabile e un attore adorabile. Questo tipo di scene sono state davvero facili da realizzare, non sono difficili perché ci si fida l’uno dell’altro.
Nella scena in cui tu e Owain litigate nei panni di Durin e di suo figlio, voi due vi date davvero da fare. Si ha l’impressione che tra loro ci sia stato un risentimento per un po’ di tempo. Com’è stato lavorare a quella scena con lui?
Quel giorno è stato un giorno bellissimo! È stato molto divertente farlo, perché è questo il bello della recitazione, soprattutto quando si è instaurata una fiducia, si può essere davvero orribili con qualcuno. La cosa bella è che, quando gridano “Stop”, quella persona può saltare in piedi e abbracciarti e dire: “Mio Dio, sei stato orribile” e tu [rispondi]: “Sì, aspetta di vedermi la prossima volta”. Tutte le sciocchezze che facciamo come attori sono molto divertenti. Tutto ciò che sembra difficile, che ci crediate o no, è davvero facile perché è piacevole e si può esplorare con qualcuno di cui ci si fida e che si rispetta.
Le scene più difficili sono quelle in cui si fa fatica ad andare da A a B a C… [o] perché non c’è la scrittura, o forse non ci siete voi, o forse non sta accadendo tra tutti voi. Sono giorni difficili, ma è per questo che veniamo pagati. Quelle belle scene in cui due personaggi sono ai ferri corti, ma c’è un sottotesto, sono divertenti da fare. Il giorno in cui io e Owain abbiamo fatto quelle scene, è stato molto piacevole e in realtà non è stato affatto difficile.
