Gli Oscar 2025 si sono svolti e, come di consueto, il dibattito sui vincitori scelti – o non scelti – è stato molto acceso. In prima battuta: non c’era molta cultura geek nelle candidature di quest’anno agli Oscar per il miglior film; Deadpool & Wolverine e Nosferatu erano due film di genere che i fan pensavano potessero essere scelti, ma non lo sono stati, lasciando Dune: Parte 2, Wicked e (in misura minore) The Substance a rappresentare film di prestigio che sono stati anche un grande successo di pubblico.
E che dire degli altri sette film in lizza per il miglior film? Come di consueto, la cerimonia degli Oscar rappresenterà la più grande spinta commerciale per molti di questi film, e gli spettatori sono già curiosi di sapere quali film vale la pena guardare dopo gli Academy Awards.
Di seguito, troverete un elenco dei 10 film candidati all’Oscar come miglior film per il 2025, ordinati in base alla loro validità per la visione (almeno per i fan come noi).
10. Io sono ancora qui

La quintessenza del film da Oscar: un dramma biografico incentrato sul superamento di difficoltà e tragedie, guidato da una delle più grandi attrici brasiliane, Fernanda Torres (che ha già vinto un Golden Globe per questo film). La Torres interpreta Eunice Paiva, moglie del deputato brasiliano Rubens Paiva, scomparso nel 1971 dopo aver criticato apertamente la dittatura militare del paese. Eunice è stata costretta a cercare la verità sulla scomparsa del marito per decenni, compiendo molti sacrifici personali lungo il percorso. Io sono ancora qui è la celebrazione a lungo attesa di una star internazionale da parte di Hollywood, ma non è esattamente un’esperienza cinematografica “divertente” o “emozionante”.
9.The Brutalist

Un’altra quintessenza del film da Oscar, The Brutalist, ha molti esempi di splendide immagini cinematografiche; è anche lungo 3 ore e 34 minuti e ha dei risvolti piuttosto strani. Lo sceneggiatore/regista Brady Corbert ha già vinto il Golden Globe per il “Miglior film drammatico” e ora può vantare 10 nomination agli Oscar. Eppure, The Brutalist sembra il grande favorito della stagione dei premi di quest’anno che pochi guarderanno. E se lo guarderete, probabilmente vi fermerete spesso.
Il film segue un architetto ebreo-ungherese di nome László (Adrien Brody) che emigra a Filadelfia dopo la Seconda Guerra Mondiale e cerca di trovare un lavoro per poter sponsorizzare la moglie (Felicity Jones) e la nipote a seguirlo, dopo essere stato separato da loro nei campi di concentramento. László ha un’opportunità miracolosa quando i suoi progetti architettonici trovano uno sponsor dedicato sotto forma dell’industriale snob e irascibile Harrison Lee Van Buren (Guy Peace). Mentre László e Harrison stringono inizialmente legami di amicizia e rispetto professionale, le differenze tra le loro realtà culturali iniziano presto a creare serie crepe nelle fondamenta del loro rapporto.
8.Emilia Pérez

La più grande sorpresa degli Oscar 2025 è stata Emilia Pérez, in testa con 13 nomination. Il film è un musical in lingua spagnola che racconta di un boss del cartello della droga messicano che chiede l’aiuto di un avvocato poco apprezzato per inscenare la sua morte in modo da potersi trasformare in una donna e iniziare una nuova vita. Anche se la protagonista è un’icona della cultura geek come Zoe Saldana e la popstar Selena Gomez è stata acclamata per la sua interpretazione, Emilia Pérez è uno dei film più eccentrici a guadagnarsi un tale livello di consensi agli Oscar. Ma se non amate i musical con i sottotitoli, probabilmente non è la vostra tazza di tè.
7. A Complete Unknown

A Complete Unknown non cerca di reinventare la ruota quando si tratta di biopic, ma va bene così. Nel film compaiono molte star che i geek conoscono e amano, come Timothée Chalamet (Dune), Edward Norton (L’incredibile Hulk), Boyd Holbrook (Logan, The Predator), P.J. Byrne (The Boys) e altri. Con James Mangold, regista di Logan, A Complete Unknown è una biografia di una rockstar perfettamente riuscita come lo era il film di Mangold su Johnny Cash, Walk the Line.
6.Nickel Boys

L’adattamento cinematografico di RaMell Ross del romanzo di Colson Whitehead sembra un film di Terrence Malick se fosse in realtà un incubo razziale. Raccontato dalla prospettiva in prima persona di due ragazzi neri che vivono in un riformatorio nella Florida degli anni ’60, il film espone un angolo oscuro della storia americana: La famigerata “Dozier School for Boys” della Florida, che per decenni ha permesso di commettere gravi abusi contro gli studenti (in particolare neri), tra cui decine di omicidi e sepolture di massa.
Osservare due giovani anime che vivono in prima persona tutto questo è oscuramente ipnotico e profondamente straziante, ma ancora (in qualche modo) meravigliosamente toccante nella sua visione della vita e dell’amicizia. Il film è anche ricco di tensioni e pericoli sottostanti praticamente in ogni scena o conversazione, quindi Steele è pronto a fare un controllo della realtà sull’ingiustizia razziale e sul trauma generazionale.
5. Conclave

Il grande film corale degli Oscar di quest’anno è Conclave, un film che riunisce alcuni dei più grandi talenti veterani della recitazione (Ralph Fiennes, Stanley Tucci, John Lithgow, Isabella Rossellini) e li lascia cucinare. Basato sul romanzo del 2016 di Robert Harris, la storia segue un cardinale (Fiennes) che viene inaspettatamente spinto nel ruolo cruciale di guidare un conclave di sacerdoti nella scelta del prossimo papa – solo per ritrovarsi in un vortice di agende socio-politiche e pregiudizi in competizione, mentre cerca di soppesare spiritualmente una scelta che definirà la Chiesa per decenni.
È il tipo di opera cinematografica adulta che si pensa di vedere agli Academy Awards, piena di profonde riflessioni sulla spiritualità, la moralità e le strutture di potere nel mondo moderno. Tuttavia, richiede anche una mente seria per essere affrontato e per molti è un film facile da liquidare come “noioso” per la sua mancanza di azione – anche se ogni scena di scacchi verbali è grondante di tensione e di sottotesti, trasmessi da attori di prim’ordine.
4.Anora

Anora è la gemma nascosta di quest’anno: un dramma moderno di New York con un protagonista complesso ma carismatico. Sean Baker (The Florida Project) non è nuovo all’odissea un po’ surreale dell’hustle-n-grind americano, e Mikey Madison (Scream 5) è un tour de force nei panni della protagonista Anora, una spogliarellista/escort che tenta in modo selvaggio (ma ingenuo) di ottenere il suo finale da favola dopo aver incontrato il ricco playboy figlio di un oligarca russo. Questo film è molte cose, ma “noioso” non è mai una di queste. Il più grande consiglio “da vedere” tra i film meno conosciuti di questa lista.
3.The Substance

L’horror è entrato nella corsa al miglior film degli Oscar 2025 grazie a The Substance, che ha già portato a casa un Golden Globe per l’interpretazione di Demi Moore. The Substance è un’opera spiritosa e pungente con il suo sottotesto satirico, ma anche un esempio non ironico delle ossessioni di Hollywood. Grazie allo stile di regia stravagante e cinetico della regista Coralie Fargeat, alla storia unica, a una colonna sonora di grande impatto e alle interpretazioni di alto livello di Demi Moore, Margaret Qualley e Dennis Quaid, The Substance è un film candidato al premio come miglior film che è all’altezza del suo successo e che eleva il suo genere.
2.Wicked

Uno dei due film preferiti dalle folle in lizza per il premio di miglior film quest’anno, Wicked è giustamente volato più in alto di un semplice film per diventare un fenomeno della cultura pop. Le interpretazioni di Cynthia Erivo (Elphaba) e Ariana Grande (Galinda) sono il cuore pulsante del film, ma un cast di supporto con attori del calibro di Jeff Goldblum e Michelle Yeoh, un canzoniere da urlo e le nuove vette registiche raggiunte da Jon M. Chu (Crazy Rich Asians) eliminano ogni ulteriore dubbio sul fatto che questo adattamento cinematografico possa stare al fianco del classico di Broadway. Tuttavia, come potete vedere qui sotto, le vette più alte di Wicked potrebbero essere raggiunte con l’imminente sequel…
1. Dune: Parte 2
Sono pochi i film che fanno ancora credere alla magia del cinema gli spettatori di ogni età e provenienza, ma Dune: Parte 2 è sicuramente uno di questi. Il regista Denis Villeneuve ha avuto una reazione molto contrastante da parte del pubblico dopo l’uscita del primo film su Dune – la seconda parte non solo ha concluso la storia del romanzo Dune di Frank Herbert con una nota più forte, ma molti spettatori hanno avuto la sensazione che fosse un film completamente diverso (e di gran lunga migliore) rispetto alla prima parte.
Dune 2 è riuscito ad ottenere cinque nomination agli Oscar nonostante sia uscito nel marzo del 2024. Questa è una prova più che sufficiente dell’impressione duratura che il sequel ha avuto sul pubblico e sul cinema. È tutto ciò che un blockbuster di prestigio dovrebbe essere e un film di fantascienza che potrebbe non essere superato in qualità e risonanza per un bel po’ di tempo.

