Il film di Barbie è nelle sale da più di un mese e dire che ha rappresentato un momento culturale di grande importanza sarebbe un eufemismo. Il film ha avuto un enorme successo al botteghino, incassando più di 1,34 miliardi di dollari e diventando il film di maggior incasso nella storia dello studio Warner Bros. È stato anche parte di un più ampio “Year of the girl”, con il film che ha evidenziato l’appetito del pubblico per l’intrattenimento incentrato sulle donne su larga scala. Il film è stato anche oggetto di discorsi non proprio piacevoli, attirando l’attenzione di alcuni spettatori per il modo in cui tratta i personaggi maschili e le tematiche femministe. Tuttavia, a poche settimane dal debutto del film e mentre la stella di Barbie continua a crescere, vale la pena di fare un passo indietro per guardare al film e ai suoi messaggi, rendendosi conto che mentre il film è molto fedele al fatto che Barbie è tutto, Ken è solo Ken, ma il suo viaggio potrebbe benissimo essere il vero messaggio del film.
Cosa accade in Barbie
In Barbie, la Barbie stereotipata (Margot Robbie) scopre inaspettatamente che la sua vita perfetta a Barbielandia comincia ad andare a rotoli e scopre che i malfunzionamenti sono dovuti a qualcosa che non va nella bambina del mondo reale che sta giocando con la sua controparte. Per sistemare le cose, Barbie deve recarsi nel Mondo Reale per sistemare le cose. Ken (Ryan Gosling) la invita con sé e, nel corso dell’avventura, Ken scopre che il Mondo Reale è molto diverso da Barbielandia, riportando gli ideali patriarcali e rovesciando la società femminista di Barbielandia, spingendo Barbie, insieme agli umani Gloria (America Ferrera) e Sasha (Ariana Greenblatt) e alle altre Barbie, a riprendersi Barbielandia, con Barbie che nel frattempo fa alcune importanti scoperte su se stessa.
A prima vista, Barbie è sicuramente la storia di Barbie. Gli spettatori seguono con lei l’intero viaggio della sua crisi esistenziale e sperimentano con lei la scoperta della dura realtà del mondo reale e dei complessi e brutali doppi standard dell’essere donna. È inoltre innegabile che gran parte del viaggio di Ken – la sua quasi ossessione amorosa e non corrisposta per Barbie, la sua scoperta con gli occhi spalancati del mondo reale dominato dagli uomini e il suo tentativo di portare il patriarcato a Barbieland – sia in gran parte giocato sull’umorismo. C’è molto camp in questo film, in quasi tutti gli aspetti. Tuttavia, solo perché è giocato sull’umorismo, non possiamo ignorarne l’importanza. L’umorismo è spesso un veicolo efficace per trasmettere storie significative e questo è esattamente ciò che è in gioco qui con Ken, tanto che la storia di Barbie non funziona senza di lui.
Barbie e Ken: due parabole opposte
Quando incontriamo Barbie per la prima volta, lei sta seguendo la sua routine fino a quando non viene sconvolta e si ritrova alla deriva. Probabilmente si ritrova alla deriva fino alla fine del film quando, dopo aver aiutato a potenziare tutti gli altri, deve potenziare se stessa e fare il salto nel mondo reale per continuare la ricerca di un significato e di uno scopo. Il viaggio di Ken è quasi l’opposto.
All’inizio del film non ha uno scopo, se non quello di essere il fidanzato di Barbie, ma ne trova rapidamente uno dopo la sua avventura nel mondo reale, per poi scoprire alla fine del film che non gli si addice veramente. I suoi sforzi per creare un Kendom, per costruire questa versione del patriarcato, per essere quello con la roba e il potere, in realtà non gli danno nulla. Le stesse insicurezze sono presenti – in particolare la tensione con il Ken di Simu Liu – e l’incapacità di elaborare le proprie insicurezze e i propri sentimenti è ciò che porta alla sua frustrante sconfitta. È quando gli viene concesso lo spazio per confrontarsi con i suoi sentimenti – oltre a un genuino riconoscimento del fatto che i suoi sentimenti sono stati ripetutamente invalidati da Barbie – che Ken è finalmente in grado di entrare in se stesso e trovare il suo vero potere. Infatti, ognuno dei Ken inizia a trovare la propria voce quando Ken abbraccia la sua “Kenergia” e si rende conto di essere “Kenough”, senza bisogno della Casa Mojo Dojo.
Il messaggio di Ken
Sebbene il tema della condizione di Barbie – e, per estensione, delle donne – sia uno dei temi principali del film, è in realtà la storia di Ken ad avere la maggiore gravità. Nel film di Barbie, il pubblico è già consapevole di come funziona il mondo reale e che si tratta di un “mondo di uomini”. Ma il modo in cui funziona effettivamente e la pressione e il danno che può esercitare sugli uomini sono a volte più difficili da riconoscere.
È difficile osservare una situazione mentre la si vive. Per questo motivo, siamo in grado di vedere come egli impari le lezioni sbagliate dal mondo reale e, sebbene tali lezioni gli diano temporaneamente soddisfazione, non rispondono pienamente ai suoi bisogni emotivi e portano a una resa dei conti, che richiede la partecipazione di tutti per iniziare il processo di guarigione. Barbie deve riconoscere le proprie mancanze e i propri bisogni non solo per andare avanti, ma anche per aiutare Ken a fare lo stesso, e lo stesso vale per Ken. Non è qualcosa che nessuno dei due sarebbe stato in grado di fare all’inizio del film e, per certi versi, non è qualcosa che Barbie sarebbe in grado di fare se non fosse per Ken.
Ed è questo aspetto del viaggio di Ken che rende l’intera vicenda così significativa, ma anche molto seria. Esaminare la vecchia e rigida struttura di come le persone – uomini o donne – dovrebbero sentirsi, agire e interagire con il mondo è un lavoro difficile. Avvolgendolo nell’umorismo, non solo è più facile da affrontare, ma è anche più facile da capire.
I momenti più divertenti del film provengono dall’interpretazione di Gosling, che cerca di capire come funziona il mondo reale e la lotta che affronta per piegare non solo Barbieland, ma anche se stesso, all’idea che ha di come forse dovrebbe funzionare tutto. Questi momenti sono anche quelli più umani, in quanto permettono allo spettatore di vedere non solo la storia, ma anche la lotta e, a sua volta, di iniziare a simpatizzare con Ken – non tanto per volere che i Kendom vincano, ma per volere che ci sia un posto per Ken in tutto questo, quando i lustrini, la polvere e il rosa si saranno di nuovo depositati.
Barbie è tutto. Lui è solo Ken. La parte “solo Ken” è incredibilmente potente e potrebbe essere il messaggio più importante del film. È “Kenough”.
