Cari lettori e fan dei film di Hunger Games,
Non potrei essere più entusiasta all’idea che possiate vedere Hunger Games: L’alba sulla mietitura. Il regista Francis Lawrence e la sua troupe hanno dato gli ultimi tocchi a un adattamento vibrante e devastante del romanzo, lasciandomi con il felice compito di tesserne le lodi.
I semi del passato di Haymitch Abernathy furono piantati più di vent’anni fa, quando iniziai la trilogia originale. In La ragazza di fuoco, Katniss e Peeta guardano il riassunto della sua Seconda Edizione della Memoria mentre lui osserva in silenzio dalle ombre. Il Capitol aveva distorto il resoconto autentico e trasformato la realtà in una spietata propaganda. Per Haymitch, raccontare la verità su ciò che era accaduto sarebbe stato troppo pericoloso per i suoi tributi e troppo traumatico per lui.
La ragazza di fuoco uscì nel 2009, lo stesso anno in cui i diritti cinematografici della trilogia arrivarono sul mercato. Quando si tratta di opzionare i vostri libri, si comincia con la scelta più importante: il vostro produttore. Nina Jacobson ha vinto grazie alla sua profonda comprensione e passione per il materiale. A volte si vede un libro usato semplicemente come trampolino di lancio, ma lei era impegnata a sviluppare una versione fedele della serie ed è stata all’altezza del compito, dimostrandosi un’ambasciatrice eccezionale per il franchise. Negli ultimi due film, ha coinvolto il suo partner di Color Force, Brad Simpson, il cui gusto creativo e la cui intuizione lo hanno reso una fantastica aggiunta alla nostra squadra. Insieme, supervisionano i film dal libro non ancora pubblicato fino alla sua presentazione al mondo. È un lavoro immenso e sono immensamente grata di averli.
Il nostro incredibile regista, Francis Lawrence, svolge un doppio ruolo come nostro terzo produttore. Brillante narratore visivo, ha diretto un film straordinario che mantiene la narrativa e i temi del libro, pur esplodendo con il suo stile inconfondibile. La sua gioia nel fare cinema è contagiosa, ispira le persone a dare il meglio di sé e ci ricorda con l’esempio quanto siamo fortunati a poter creare cose per vivere.
Non potrò mai lodare abbastanza i contributi dei nostri eccezionali produttori esecutivi, Mika Saito, che fa girare la produzione come un orologio svizzero, e Cameron MacConomy, che è ovunque in questo film, senza mai perdersi una riunione sulla sceneggiatura o un giorno sul set, e che si è persino prestato a interpretare l’assistente di Snow. Sì, è proprio lui che porge la corona al presidente!
Trasformare un romanzo in una sceneggiatura richiede grande energia, simile a trasformare il ghiaccio in vapore, e siamo stati fortunati ad avere due dei nostri sceneggiatori di punta, Billy Ray e Michael Lesslie, pronti a tornare e a consegnare una sceneggiatura così ricca. E una volta ultimata, il nostro formidabile montatore, Mark Yoshikawa, ha completato la metamorfosi con il suo ritmo dinamico e il suo occhio per una narrazione travolgente.
Un applauso speciale, anzi, questo merita una standing ovation, va ai direttori casting Debra Zane e Dylan Jury per aver offerto il cast dei sogni per questo film. Deb è con noi dal primo film, e il suo istinto nel trovare gli attori ideali per abitare Panem è stato infallibile.
Il che mi porta a Woody Harrelson. Non dirò mai abbastanza sulla sua magistrale interpretazione di Haymitch nei film originali. Conoscendo solo pochi dettagli del suo passato, ha riempito intuitivamente il viaggio emotivo del personaggio con un’interpretazione perfetta. Essere liberi da qualsiasi conflitto tra pagina e schermo ha reso il lavoro di scrittura dei suoi processi giovanili molto più semplice.
Il ritorno di Woody per riprendere il suo personaggio, insieme alle nostre straordinarie star originali, Jennifer Lawrence e Josh Hutcherson, aggiunge una tale intensità emotiva al film. È un tale dono vederli fare da ponte tra i Hunger Games di Haymitch e la storia di Katniss.
Guidato da un’interpretazione straordinariamente potente e commovente di Joseph Zada, il nostro nuovo cast è a dir poco eccezionalmente bravo sotto ogni aspetto. Dai giovani e agguerriti tributi Mckenna Grace, Ben Wang, Molly McCann, Iona Bell, Percy Daggs IV, Laura Marcus e Jhaleil Swaby, ai vittoriosi cospiratori Kelvin Harrison Jr., Maya Hawke e Lili Taylor, ai residenti dal cuore profondo del Distretto 12 Whitney Peak, Kara Tointon, Smylie Bradwell, Melody Chikakane Brown, Scot Greenan, Grace Ackary, Jeffrey Lee Hallman, Serafin Mishiev e Jefferson White, alle stelle assolute del Capitol Glenn Close, Ralph Fiennes, Jesse Plemons, Elle Fanning, Kieran Culkin, Billy Porter, Iris Apatow e Edvin Ryding, e a tutti coloro che hanno brillato nel Capitol o hanno fatto il saluto a tre dita nel Distretto 12, gli interpreti hanno portato tanta comprensione, umorismo, pathos e brio ai loro personaggi. Delle gemme, ognuno di loro. Davvero non riesco a immaginarmi un cast migliore.
Per qualcuno che aveva l’età dei tributi durante gli anni settanta, il design favoloso è stato un tuffo nel passato. Lo scenografo Uli Hanisch dipinge sapientemente il mondo con tonalità vivaci di viola e arancione, mettendolo in netto contrasto con il regime autoritario e repressivo. Questa the apposizione aumenta continuamente la tensione, in particolare nei Giochi, dove la bellezza iniziale dell’arena diventa rapidamente sinistra. Anche la costumista Bina Daigeler e la truccatrice e parrucchiera Natalie MacGowan Spencer fanno un lavoro meraviglioso, creando un look abbagliante per i personaggi del Capitol, mentre condannano i residenti del Distretto 12 al loro tradizionale grigio depressivo. I professionisti degli effetti visivi Janek Sirs e Scott Shapiro fanno la loro magia ovunque, esaltando un mondo già sbalorditivo. Il direttore della fotografia Jo Willems cattura abilmente i loro sforzi combinati, risultando in una visione di Panem completamente unica e sorprendente, in cui un regime di ferro ha cooptato lo stile della libertà personale.
Dal primo dissolvenza in apertura risalente al 2012, il nostro compositore, James Newton Howard, ha evoluto la melodia straziante e adorabile di Panem. Quando sento determinati temi musicali di quel film iniziale librarsi dietro il racconto traumatico di Haymitch, sono così colpita da come James abbia intrecciato musicalmente i sei film in un’unica storia, che è esattamente ciò che è. I testi delle due nuove canzoni dei Covey sono stati forniti da Edgar Allan Poe (Il corvo) e da un autore sconosciuto di secoli fa (The Goose and the Common), ed è un tale lusso affidarli alle mani del talentuoso e versatile Dave Cobb, che ha dato ai Covey le loro radici dolorosamente belle in Ballad. Un ringraziamento speciale va a Noah Kahan per la sua avvincente canzone “Draw You Out”, che riflette con tanta precisione lo stato d’animo di Haymitch, e a tutti gli artisti di talento che hanno contribuito all’album.
Negli ultimi diciassette anni, è stato un mio privilegio lavorare con l’eccellente team di Lionsgate. La loro dedizione al materiale, il loro caloroso rapporto con il mio amato editore, Scholastic, e i fantastici agenti, Jason Dravid e Rosemary Stimola, e il loro prezioso contributo sia creativo che professionale sono emersi fin dal primo giorno. Sono molto grata al CEO Jon Feltheimer, al presidente del Motion Picture Group Adam Fogelson, Erin Westerman, Meredith Wieck, Scott O’Brien, e ai responsabili del marketing e della pubblicità Amanda Kozlowski e Nasim Cambron, e all’intero team di Lionsgate per aver reso questo franchise cinematografico qualcosa di cui mi sento orgogliosa e fortunata di far parte.
E a tutti voi meravigliosi lettori e fan dei film, provo una profonda gratitudine per la vostra continua presenza in Panem.
Che la fortuna sia SEMPRE a vostro favore!
Suzanne Collins
Traduzione dall’inglese americano a italiano a cura di Sir. Creenbow per Nerdpool.it
Non è stato impiegato l’utilizzo di alcuna IA, vi chiediamo un apprezzamento solo ed esclusivamente per il meticoloso lavoro di traduzione e impaginazione.
